Ребята, милые.Мы вернулись с гастролей в Одессе и Киеве!!!!Это были потрясающие дни!!!!!!!Одесса-потрясающий город!!!Организаторы нам подарили целых 2 выходных!!!! Люди очень весёлые, принимали как нигде отлично!!!!!СПАСИБО ЗА ЭТИ ПРЕКРАСНЫЕ ГАСТРОЛЬНЫЕ ДНИ!!!!
Максим Аверин в Израиле расскажет «Все о мужчинах»
«Все о мужчинах» по пьесе Миро Гаврана. Режиссер – Яков Ломкин. В ролях: Максим Аверин, Дмитрий Жойдик, Виктор Добронравов. В спектакле принимают участие музыканты: Виктор Авсарагов – контрабас, Сергей Бугаро – перкуссия, Дмитрий Зиновьев - гитара, аккордеон.
Хайфа, 2 июня, суббота, «Аудиториум», 20.00 Тель-Авив, 3 июня, воскресенье, Центр сценических искусств - "Бейт ха-Опера".
Спектакль-встреча Константина Райкина «Самое любимое» посвящен 100-летию Аркадия Райкина, отмечавшемуся осенью прошлого года. Самое любимое для Константина Райкина – это семья, профессия и поэзия, и потому публику ждет встреча с воспоминаниями из детства и молодости, творческие миниатюры, планы, театральные наброски знаменитого артиста, глубоко творческого человека и интересного рассказчика. В исполнении маэстро также прозвучит лирика Пушкина, Заболоцкого, Самойлова, Мандельштама и Рубцова, классика и шедевры современности. И, конечно, рассказы об отце – великом Аркадии Райкине. «Для меня отец — прежде всего, совершенно фантастический артист по таланту, по обаянию, энергии, ни с чем несравнимому мастерству» - говорит Константин Райкин.
Жанр творческих вечеров и моно-спектаклей переживает очередное рождение, хотя на какой-то период литературные чтения, столь распространенные в 1960-1980-х годах, потеряли былую популярность. Но сегодня, благодаря этому жанру, в череде театральных гастролей и антреприз актер получает возможность встретиться со зрителем с глазу на глаз, представить себя как артиста и как человека, оставив только один вопрос: «Как ему это удается?». Решиться на такой «эксперимент» могут только настоящие артисты, которым есть что сказать и чем поделиться со своим зрителем. Такие как Константин Райкин, встреча с которым становится откровением для слушателей благодаря его незаурядному актерскому дару, глубокому и тонкому ощущению поэзии, а также умению увидеть в каждом стихотворении неповторимый мир и воссоздать его на сцене.
Константин Райкин сыграл в театре 56 ролей, из них главных - 31, в кино – 22 роли, поставил 14 спектаклей, выпустил из стен Школы-студии МХАТ 44 актера. Он - художественный руководитель театра «Сатирикон», народный артист России, лауреат Государственных премий РФ, четырежды лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска», лауреат театральных премий им. К. Станиславского, «Хрустальная Турандот», «Чайка», лауреат премии российских деловых кругов «Кумир», премии в области высших достижений в области литературы и искусства «Триумф», профессор Школы-студии МХАТ, лауреат ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени. Для чего человеку с таким мощным послужным списком выходить на сцену одному и так вновь и вновь выкладываться перед залом? Вот как отвечает сам Константин Аркадьевич Райкин: «Я совершенно убежден, что Бог за нами наблюдает – и либо дает нам добиться успеха, либо нет. Судьба тебе предназначена, но Он может что-то изменить, внести коррективы – и ты тоже можешь что-то исправить, искупить. Он ставит тебя в те или иные ситуации и наблюдает, как ты из них выйдешь, с честью или нет. То, как ты живешь, невероятно тесно связано с тем, каких ты добиваешься результатов на сцене. Профессия – это очень большая часть меня. И результаты моей профессии – это мои человеческие результаты».
Константин Райкин любит «пеструю публику», масштабные спектакли, тему дуэли с жизнью, с ее обыденностью и несовершенством в демократичном, глубоком, атакующем театре. В театре с возможно шокирующим ощущением, что самое главное впереди. Что театральный артист должен общаться с нормальными, живущими сейчас людьми. Что театр - это искусство настоящего времени. Благодаря этому за годы руководства «Сатириконом» ему удалось создать, по сути, новый театр, генератор идей. Новые идеи присутствуют и в его спектакле-встрече, где он не просто рассказывает, а «показывает» свою биографию, разыгранную по ролям, делясь увлекательными историями из жизни, ценными воспоминаниями об отце, стихами любимых поэтов, творческими планами и задумками.
Гастроли российского государственного театра «Сатирикон» имени Аркадия Райкина
По пьесе Жеральда Сиблейраса
Постановка - Константин Райкин Свет – Анатолий Кузнецов Звук – Дарья Посевина Музыкально-шумовое оформление – Екатерина Павлова В ролях: Денис Суханов, Максим Аверин, Григорий Сиятвинда
Где: Киев, МЦКИ Октябрьский дворец, ул. Институтская 1
Агентство «Премьера» представляет гастроли Российского Государственного театра «Сатирикон» имени Аркадия Райкина, под руководством Константина Райкина в Киеве, спектакль «Тополя и ветер».
Пьесу малоизвестного у нас современного французского драматурга Жеральда Сиблейраса «Ветер шумит в тополях» поставил художественный руководитель театра «Сатирикон» Константин Райкин. Для Райкина выбор легкой развлекательной пьесы про трёх ветеранов Первой мировой, мечтающих сбежать из дома престарелых, неудивителен. Он всегда делал ставку на зрительский, демократичный театр.
Великолепная троица молодых актёров, (Денис Суханов, Максим Аверин и Григорий Сиятвинда), играет стариков, не скупясь на гротесковые приёмы. Один весь забинтован и похож на механическую куклу, другой устраивает аттракционы с протезом, третий вышагивает, будто кол проглотил. Три маски, три добродушные карикатуры сделаны так умело и ярко, что под гримом не сразу узнаешь известных актёров.
В пьесе Сиблейраса практически отсутствует развитие сюжета: собираясь на веранде, старики болтают о том о сём и готовятся к дальнему походу на далёкий тополиный холм. В доме престарелых никаких особенно интересных событий не происходит: тому отпраздновали день рождения, тот умер, поступил новый больной…потому предметом спектакля становится именно актёрское лицедейство. Актёры стараются, точно воспроизводя старческую немощь. Накладные парики, толщинки, бинты, негнущиеся ноги, эпилептические припадки, вставная челюсть и ревматизм – всё обыгрывается с великолепной наблюдательностью и фантазией.
Сам автор назвал своё произведение «героической комедией» и не оставил зрителям так уж много шансов всплакнуть над судьбой трёх стариков, да и Константин Райкин назначил на роли не стариков засидевшихся без работы, а молодых мужчин в самом расцвете сил. «Тополя и ветер» в «Сатириконе» даже не героическая, а эксцентрическая комедия! Никакой печали увядания, никаких слёз о несбывшемся. Кажется, что спектакль был постороен так, чтобы зритель не задумывался о вечном, а наоборот, погрузился в сиюминутное удовлетворение.
Пусть старики так и не собрались к своим тополям, но ветер пришёл в дом престарелых: и вдруг ожили статуя собаки и все парковые скульптуры прекрасных дам.
19 ноября 2012 г. на сцене Международного центра культуры и искусств (МЦКИ) «Октябрьский Дворец» три неунывающих инвалида всеми силами попытаются продлить остроту ощущений жизни.
Контрабас: Константин Райкин в спектакль по пьесе Зюскинда click here
17 ноября в театре им. Леси Украинки гастроли российского государственного театра Сатирикон имени Аркадия Райкина. Покажут спектакль по пьесе Патрика Зюскинда Контрабас. В главной роли Константин Райкин. "Контрабас - о любви. Об одиночестве. О жажде поступка - и неспособности его совершить. Об обостренном чувстве божественного - и невозможности его достичь. Герой, обезумев от смертельного яда одиночества и любви, плачет «на плече» у контрабаса... и однажды его найдут с разорвавшимся сердцем. Так играет Райкин" - это отрывок из одной из многочисленных восторженных рецензий на спектакль театра Сатирикон.
Максим Аверин приглашает! Караван 26 сентября один из ведущих актеров московского театра имени Аркадия Райкина «Сатирикон», успешный киноактер, исполнитель роли Сергея Глухарева («Глухарь») и др., выступит в Твери. Его моноспектакль «Все начинается с любви…» обещает расширить представление зрителей о возможностях и таланте этого замечательного артиста. Это не концерт, не творческая встреча – это именно спектакль, полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии, прозы, сопровождающаяся мастерской световой и звуковой партитурой. Это спектакль, в котором актер остается один на один с публикой и открывает свою душу.
В программе – стихи и проза, отрывки из спектаклей, песни советских и российских композиторов, видеоряд из кинофильмов, живое общение с залом. Максим Аверин из тех артистов, кто ведет за собой зрителя, всегда находя в нем искреннего слушателя и собеседника. Убедительная положительная энергия, излучаемая актером, дарит Вдохновение и Мечту, проникая в самое сердце.
А вот что сказал сам Максим:
– Здравствуйте, дорогие мои зрители! Спасибо вам за то, что вы есть, за то, что благодаря вам я ощущаю всю полноту моей жизни, за то тепло, которое вы мне дарите, за блеск ваших глаз! Ваше признание делает каждый мой день счастливым, благодаря вашей поддержке мне хочется творить и завоевывать новые вершины! Сегодняшний темп жизни заставляет нас торопиться, успеть везде и как можно больше, и мы порой забываем в этом сумасшедшем ритме о том, что нам дорого, что мы нуждаемся в тепле, любви и взаимопонимании, берём, но не успеваем отдавать... Об этом я говорю в своем спектакле, который называю «спектаклем-откровением». Откровение – потому что в нем звучат стихи, избранные театральные монологи, песни, которые на сегодняшний день определяют меня как человека. Мне уже есть что сказать, и я очень рад, что это находит отклик в ваших сердцах! Будьте счастливы и… до встречи!
Моноспектакль Максима Аверина «Все начинается с любви» состоится в Ханты-Мансийске 28 октября.
Максим Аверин – один из актеров московского театра «Сатирикон» имени А.И. Райкина, киноартист.
Его моноспектакль «Все начинается с любви...» – это полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии, прозы, сопровождающаяся мастерской световой и звуковой партитурой. Это спектакль, в котором актер остается один на один с публикой.
В программе – стихи и проза Д. Самойлова, А. Вертинского, Б. Пастернака, В. Маяковского, Р. Рождественского и В. Высоцкого. Отрывки из спектаклей, песни советских и российских композиторов, видеоряд из кинофильмов, живое общение с залом, сообщили в КТЦ «Югра-Классик».
С 16 по 20 ноября состоятся гастроли «Сатирикона» в Украину. В Киеве театр простится с «Контрабасом», который шел на сцене театра 12 лет. Два последних спектакля будут сыграны 17 и 18 ноября в Театре им. И.Франко. 19 ноября в «Октябрьском дворце» состоится спектакль «Тополя и ветер», а 20 ноября в Театре им. И. Франко Константин Райкин выступит в моноспектакле-концерте «Константин Райкин. Своим голосом».
Спектакль «Однажды в деревне…» Ю.Клавдиева и А.Москаленко в постановке Елены Бутенко-Райкиной выезжает на гастроли в г.Челябинск, где в рамках Х детского благотворительного театрального фестиваля «Снежность» будут сыграны два спектакля 7 декабря в Драматическом театре им. Н.Орлова и один спектакль 8 декабря в г.Первоуральске во Дворце культуры .
Сегодня в Челябинском театре драмы состоялось открытие X Детского театрального фестиваля «Снежность», который ежегодно проводит ЧТПЗ (Челябинский трубопрокатный завод). Они, конечно, молодцы. Хоть это и сделано немного топорно, но то, что они привозят в Челябинск Сатирикон, Московский ТЮЗ, Екатеринбургский ТЮЗ и другие театры, а билеты стоят 50 - 250 руб., причем вместе с билетом каждый ребенок получает такой полноценный новогодний сладкий подарок – это круто!
На открытии, кроме всех прочих невероятно почетных гостей, был и Константин Райкин, что, безусловно, порадовало.
Пока все остальные говорили обычные для такого мероприятия слова, Константин Аркадьевич поставил себе целью обзавестись шариком, наполненным гелием и выйти с ним к микрофону.
Он методично обошел всех детей, стоявших вокруг него, и по какому-то принципу выбирал или отвергал шарики, которые они держали за ленточки.
В итоге выбрал (верно, лучший) и вышел с ним к микрофону.
После торжественной церемонии был показан спектакль «Однажды в деревне…» или «Карасёнок и поросёнок» Юрия Клавдиева и Анастасии Москаленко театра Сатирикон.
Насколько я понял, это или премьерный спектакль, или вообще еще не вышедший спектакль, и его премьера состоялась в Челябинске.
Что касается самого действа, то это, конечно, не самый плохой спектакль для детей, который я видел, но и не лучший. Идея неплохая, но… во-первых, как мне кажется, там местами хромает логика: по тексту видно, что к детям авторы относятся как к нормальным все понимающим людям, и тут же выдают сцены, которые просто нелогичны. Во-вторых, это музыкальная сказка, но поют далеко не все ребята (в смысле, умеют петь), а это всегда плохо.
Да, главные герои: Карасёнок – Елизавета Мартинес Карденас и Поросёнок – Александр Гулькин – хороши во всем (правда, ребята просто молодцы). Но остальные – далеко не всегда.
А самое главное – неинтересная история. Местами – да, есть классные сцены, но в целом – скучно. Хотя, быть может, спектакль еще доработают.
Но в любом случае, для Челябинских маленьких зрителей это было полезно, ибо текст, сам язык – современный, но без перегибов, а дети такое очень редко встречают в театре. И главные персонажи зачастую компенсировали промахи всех остальных, так что все нормально.
Отправлено: 11.01.13 12:38. Заголовок: С 5 по 10 февраля в ..
С 5 по 10 февраля в Пскове пройдет ХХ Всероссийский Пушкинский театральный фестиваль.
Ученики Константина Райкина, студенты 4 курса актерского факультета школы-студии МХАТ покажут свой дипломный спектакль «Руслан и Людмила» 10 февраля в день закрытия фестиваля на сцене псковской областной филармонии. Псковичи уже заручились обещанием Райкина приехать и на следующий год с пышными декорациями.
Отправлено: 24.01.13 10:49. Заголовок: В пятницу, 25 января..
В пятницу, 25 января, в Концертном зале им. С. Есенина (Рязань) в 19.00 состоится спектакль «Всё о мужчинах».
В ролях: Максим Аверин, Дмитрий Жойдик, Виктор Добронравов.
- Образ современного мужчины в нашем раздробленном и полуразрушенном мире невозможно представить цельно и однозначно. В спектакле вы увидите калейдоскоп мужских характеров, четыре параллельно развивающиеся истории, которые позволят рассмотреть образ современного мужчины в спектре самых невероятных жизненных ситуаций. А одно то, что все эти двенадцать персонажей будут сыгранны тремя блестящими артистами, априори не может быть скучным и неинтересным. Вечный вопрос отцов и детей, любовь и ревность, дружба и предательство, созидание и разрушение личности, алчность и великодушие, гордость и смирение, гармония одной счастливой семьи и хаос, рассыпающейся на глазах цивилизации… все это найдет свое отражение на сцене, - именно так анонсируется спектакль на официальном сайте Максима Аверина.
Продолжительность спектакля: 1 ч. 50 мин. без антракта.
Константин Райкин на три дня привезет в Тулу школу-студию МХАТ
В Доме культуры "Ясная Поляна" с 1 по 3 марта состоятся гастроли школы-студии МХАТ и ее художественного руководителя - уникальное культурное событие для нашего региона.
1 марта 2013 года, пятница 19.00 «Наш Пушкин. "Руслан и Людмила". JamSession»Музыкально-ритмические импровизации на прекрасном, вечном и всегда современном тексте А. С. Пушкина.
2 марта 2013 года, суббота 19.00 «Класс-концерт. Ведет К. Райкин» О процессе обучения актерскому мастерству расскажет художественный руководитель курса Константин Райкин, подкрепляя свои слова студенческими «мини-спектаклями».
3 марта 2013 года, воскресенье 15.00 «МЫкарамазоВЫ. Диалоги» Роли не закреплены за артистами, и роман Достоевского играется не в линейном повествовании, а импровизационно, управляясь энергией творческого поиска.
3 марта 2013 года, воскресенье 19.00 Моноспектакль-концерт Константина Райкина «Самое любимое. Отец. Профессия. Стихи». Название спектакля – очень простое и очень емкое – говорит само за себя. Артист поделится с публикой самым любимым, что есть и в его жизни, и в его профессии.
23 февраля в Челябинском театре драмы выступит народный артист России Константин Райкин
Это уже второй приезд актера в наш город в этом сезоне. Как сообщает пресс-служба Министерства культуры, в декабре руководитель театра «Сатирикон» приезжал на фестиваль «Снежность», в рамках которого артисты театра показали спектакль «Однажды в деревне». На этот раз Райкин приезжает с сольной программой.«Самое любимое» – это моноспектакль-концерт, состоящий как бы из двух частей. В первой Константин Райкин вспоминает своего отца Аркадия Райкина и рассказывает о начале своего творческом пути. Во второй – читает стихи любимых поэтов, предваряя их комментариями. В самом любимом у Константина Аркадьевича числится поэзия Давида Самойлова, Николая Заболоцкого, Николая Рубцова, Осипа Мандельштама, Лопе де Вега, Александра Пушкина. Райкин читает стихи необыкновенно – не по-актерски и не по-авторски, а совершенно особенно. «Я даже это не могу назвать поэтическим спектаклем – это что-то такое, что нарастало во мне со временем. Действительно, любимое. Это – не специально подготовленный спектакль, это – спектакль моей жизни. Иногда я что-то вспоминаю и добавляю в него (он, кстати, разросся за время своей жизни раза в два). Но я не читаю стихи по заказу», – рассказал в одном из интервью артист. В прошлом году программа была представлена в городах Сибири, где поставила своеобразный рекорд: за неделю гастролей в Новосибирске Райкин собрал 35-тысяч зрителей.
Фестиваль «Один, два, три»: минимум актеров, максимум эмоций
Новосибирске завершился фестиваль-конкурс камерных и моноспектаклей, в котором приняли участие более 30 (!) постановок.
...Муза театрального искусства, несомненно, захотела бы воспеть спектакль, получивший Гран-при конкурса. Это работа молодого режиссера из Молдавии Вячеслава Чеботаря, магистранта Виктора Рыжакова, созданная в Центре имени Вс. Мейерхольда совместно со Школой-студией МХАТ при МХТ имени Чехова. В спектакле «Однажды мы все будем счастливы» заняты две юные актрисы, студентки выпускного курса п/р Константина Райкина все той же Школы-студии. Блистательное мастерство Александры Кузенкиной и Анастасии Прониной буквально загипнотизировало зал. И крошечная сцена, и все зрители расположились на сцене Дома Актера.
Из-за наплыва желающих увидеть московских гостей девушкам пришлось сыграть спектакль два раза подряд. А это, поверьте, совсем не просто. История, которую написала Е. Васильева, попадает в ряд Doc-овских историй об униженных и оскорбленных/нищих духом/бедных людях современной России.
Некрасивая, жалкая девочка, чья мать работает в школе уборщицей, на наших глазах разворачивает скорбный свиток своего хаотичного подросткового сознания. Там есть все, кроме любви: обида, зависть, ненависть, одиночество, тоска. Актрисы исполняют историю на два голоса, поначалу кажется, что это разделение на темную и светлую сторону души, но все оказывается гораздо сложнее. Спектакль поразительно скоро втягивает зрителей в водоворот потока сознания, притом что актрисы «играют» только голосами, интонациями и красками своей актерской индивидуальности. Что называется, «без рук». Ни мизансцен, ни жестикуляции, ни даже взаимодействия друг с другом иными средствами, кроме голосовых.
Спектакль-концерт очевидным образом продолжает традицию спектаклей «Кислород», «Бытие номер два» и «Июль» в постановке Виктора Рыжакова. В Новосибирске Сергей Афанасьев в близкой стилистике поставил спектакли в НГДТ по пьесам Вырыпаева «Танец Дели» и «Иллюзии».
После спектакля у зрителей возникло желание обсудить увиденное и, главным образом, выразить свои восторг, восхищение и трепет. Обсуждение продолжило обмен энергией любви и благодарности между сценой и зрительным залом. Как иногда говорят в таких случаях: «Жаль, что вас не было с нами». Гран-при в иерархии наград фестиваля располагается вне номинаций, или, точнее, над номинациями «профессионалы» и «студенты»...
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 6
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума