«Ваня и Соня, и Маша, и Гвоздь». Первая читка пьесы
В «Сатириконе» начались репетиции нового спектакля по пьесе Кристофера Дюранга «Ваня и Соня, и Маша, и Гвоздь». Лирическую комедию с чеховскими мотивами от популярного и титулованного американского драматурга, имевшую сенсационный успех на Западе, впервые в России поставит Константин Райкин.
По сюжету родители главных героев, в прошлом школьные учителя, были так увлечены театром, что назвали детей именами чеховских персонажей. Со временем оказалось, что в реальные судьбы американских Вани, Сони и Маши действительно оказались вплетены мотивы жизни чеховских героев.
Главной темой будущего спектакля Константин Райкин называет «тему грядущей планетарной катастрофы, которая диктует людям необходимость держаться друг друга. А спасительной средой, доброй побудительной силой для них выступает … Театр».
В постановке заняты: Денис Суханов, Наталия Вдовина, Лика Нифонтова, Елена Бутенко-Райкина, Марина Иванова, Илья Денискин, Никита Смольянинов, Алена Разживина, Софья Щербакова, Эльвира Кекеева, Елизавета Мартинес Карденас, Полина Райкина.
потрясающий спектакль!!! зал аплодировал стоя! больше всех понравилась игра Сони! но все актеры выкладывались по полной! плакала и смеялась весь спектакль, это лучшее за последнее время что я видела-лирическая комедия: умная, веселая, не пошлая и трогательная! А Маша очень похожа на Патрисию Каас💝 Спасибо!
Лит.газета Какую классику нынче носят? Без Чехова „Сатирикон“ всё же не обошёлся
Джинсы и… классика – долгожители моды. Без того и другого во всём мире люди не обходятся. Сейчас с дырами и стразами, иногда более старомодные, но ни один гардероб без удобных штанов не живёт.
Аналог со сценической классикой на поверхности. Бывают классические спектакли с голым текстом, без украшений, но режиссёры да и зрители больше полюбили в последнее время Чехова, Островского, Шекспира с блёстками и рваниной, с голыми телами… С половым актом и извращениями. Алёша Карамазов – гомосексуалист. Моцарт – наркоман. Писать и то «про это» надоело. Не то что смотреть. Усталость в обществе определённо накопилась от бессчётных повторов одного и того же, от унылой чернухи и порнухи. Хотим мы того или не хотим, мода меняется. Несколько лет назад к нам приехала интернациональная труппа из Берлина и привезла пьесу известного румынского драматурга Матвея Вишнека «Нина, или О хрупкости соломенных чаек» про Треплева, Тригорина и Нину Заречную, встретившихся в чеховской же усадьбе, но постаревшими на 20 лет, в пору революции и Гражданской войны. Это, мне кажется, стало новым явлением театральной жизни: вместо грубой режиссёрской отсебятины и переделок искать новые тексты, новые произведения, навеянные классическими сюжетами, героями, ассоциациями, настроениями. Новый спектакль, появившийся в «Сатириконе», – этого же ряда. Он называется подчёркнуто просто: «Ваня и Соня и Маша и Гвоздь». Тоже реакция на излишества последних лет. Пьесу нашли у одного из самых модных драматургов Кристофера Дюрана, лауреата престижной американской театральной премии «Тони». Перевёл пьесу сатирик Михаил Мишин. Пьеса, как и спектакль, очень скромна. Скромный сценический интерьер художника Бориса Валуева: уютные абажуры, небольшой «многоуважаемый шкаф» с бюстиком Чехова, занавески, занавесы на сцене – жизнь и сцена вместе. Как привычно у классиков. Невычурные и элегантные костюмы Марии Даниловой. На авансцене Ваня с Соней – талантливые артисты Денис Суханов и Елена Бутенко-Райкина, брат и сестра, по отдалённой ассоциации напоминающие дядю с племянницей, а скорее – трёх сестёр. Простые житейские ситуации, нехитрые разговоры: утренний кофе, кому варить, кому подавать… Неполная, как принято теперь говорить, семья. Но семья! И ей, семье, очень по-современному посвящено происходящее. Ещё один член семьи, третья сестра Маша – актриса. Её играет ещё одна сестра сатириконовской сцены Лика Нифонтова, она появляется в сопровождении молодого наглого любовника Гвоздя (артист Илья Денискин), вариация лакея Яшки Лопахина, но и сам по себе бабник и «ухарь», по окончании пьесы отправляющийся в самостоятельное плавание к своей невесте. У Маши – замечательно яркий, самостоятельный характер и свой сюжет, близкий то ли к Аркадиной, то ли к Раневской. Ведь она и приехала в деревню, чтобы продать дом, но отказалась от этой идеи, с тем и уехала. На этом и строится главный нехитрый сюжет пьесы. Здесь есть и свой вариант эксцентричной Шарлотты, домработницы Кассандры – прорицательницы, тоже эффектная актёрская работа Эльвиры Кекеевой. Эта пьеса и спектакль про семью, ущербную, без детей и даже браков, а всё равно семью, где все держатся друг за друга. Недаром режиссёр Константин Райкин часто варьирует мизансцену втроём, как было в знаменитых «Трёх сёстрах» у Немировича-Данченко. Три одиночества – чудаковатый, нелепый Ваня, ещё один чудик вне нации, вне пола и возраста, старая дева Соня, успешная, самоуверенная, но тоже очень одинокая Маша – стараются держаться ближе друг к другу. Осколки семьи! И остатки былого театра… Юная гостья Нина – Алёна Разживина, её имени нет в заголовке пьесы, приехала и уехала, как Заречная, играет спектакль: люди, львы, орлы и куропатки, теперь здесь ещё еноты, кроты, кто угодно, и он обращён не к мировой душе, а к молекуле. И вместо чайки голубая цапля. Монолог подхвачен и развит Ваней, это из его пьесы, его главный выплеск прямо в зрительный зал, про жестокое враждебное нынешнее время компьютеров и гаджетов, роботов и убитой природы. Время молекул. В семье, в оставшихся человеческих связях – спасение. Кристофер Дюран знает законы «хорошо сделанной пьесы» и кассового успеха. С необходимым хеппи-эндом. Всё будет хорошо. Имение не продаётся. Даже немолодую «некрасавку» ждёт жених Джон. Константин Райкин сумел собрать замечательную труппу, он как мало кто из нынешних режиссёров умеет и любит работать с актёрами, умеет создавать интересные, человечные спектакли. Вот и получается – новая пьеса, умелый спектакль и прочный тыл в виде надёжного, проверенного Чехова. Всё лучше, чем вульгарно переделывать классику. Может, только не стоило в очередной раз «трепать» чайку с мхатовского занавеса. Во всём другом, по-моему, спектакль обходится без прямолинейности и дурновкусицы. Сегодня – это уже подвиг. Лёгкий, умненький, изящный спектакль. Нескучный.
Сегодня я духовно обогатилась. 100 лет не была в театре… Мы просто взяли и пошли, не зная, кто играет, и не зная, о чем. Спектакль драматический. Ставился в Америке, имел колоссальный успех. И решил Михаил Мишин перевести его на русский. Перевод просто божественный - монологи, диалоги, шутки. Имена русские, как у персонажей из произведений А.П.Чехова. Само же действие происходит в Америке. А вообще множество отсылок к Чехову. Актеры просто фантастические. В них начинаешь влюбляться по очереди. Д.Суханов влюбил в себя первым, игра настолько хороша, что хотелось верить каждому его слову. Е.Бутенко-Райкина просто богиня, этот ее голос с хрипотцой, неподдельный смех. А.Разживина отлично сыграла искреннюю Нину. Н.Смольянинов бесил меня, потому что меня бесит такой типаж человека, которого он играл. А это значит, что сыграл на ура. Е.Мартинес Карденас влюбила в себя весь зал, аплодисментов отхватила больше всех. Н.Вдовина играла этакую стервотину, в роль вжилась отменно. Я в диком восторге от этой постановки. Райкин с Мишиным сделали нечто удивительное, восхитительное, а главное, очень эмоциональное! А так, это история одной семьи... Идите и смотрите «ВАНЯ И СОНЯ И МАША И ГВОЗДЬ»!
У главных героев этой американской пьесы русские имена. Родители, увлечённые русской классикой, назвали детей именами героев пьес Чехова, что и предопределило их судьбу. Ваня, одинокий холостяк средних лет, мучается от безделья и сочиняет неоконченную пьесу Треплева. Его сестра Соня, почти как Нина Заречная, томится без любви и повторяет «Я - дикая куропатка!» Вторая сестра Маша, гламурная актриса, возвращается к брату и сестре с намерением продать родовое гнездо, свой «Вишневый сад» в 12 деревьев. Единственный нечеховский персонаж здесь, это нагловатый молодой актёр Гвоздик (тот самый Никита Смольянинов из «Всех оттенков голубого»), который приезжает вместе с Машей и, похоже, очаровывает не только её, но и Ваню... Герои пьесы постоянно перевоплощаются в чеховских персонажей. Их страдания доходят до абсурда. Спектакль и грустный и смешной. Эта пьеса - отличный пример того, как важно, увлекаясь чем-то, не олицетворять себя с вымышленными персонажами, а оставаться самим собой. А если уж увлеклись, то играйте свою роль до конца. Чтобы в финале услышать заслуженные аплодисменты. Очень советую спектакль «Ваня и Соня и Маша и Гвоздь» в Сатириконе всем любителям Чехова, а также поклонникам качественной современной драматургии.
Отправлено: 06.06.18 13:57. Заголовок: Ваня и Соня и Маша ..
Ваня и Соня и Маша и Гвоздь. Сатирикон 03.06.2018.
Ну, очень милый спектакль! К тому же, в плюс к бессменному Ване (потрясающий Денис Суханов), нам достался в воскресенье лучший, по моему мнению, состав. Потому смотреть «Ваню-Соню» было одно удовольствие - отдыхая, поверхностно, не пытаясь влезть в глубь смыслов (в постановке все смыслы на поверхности; что играют — то и видим, что видим — то и чувствуем). К тому же я близка по возрасту к героям пьесы и спектакля, посему прекрасно помню, как мы лизали марки, прежде чем наклеить их на конверт, и бегали к почтовому ящику в то время, когда обычно проходил почтальон, ожидая ответа. Помню радиопередачи, фильмы и книги, кои были не для тебя лично, а для всей семьи... да, собственно, для всего твоего окружения — поэтому обсудить новое стихотворение известного поэта или спортивную победу НАШИХ можно было с любым...
Это было другое время, я его хорошо помню и люблю даже, пожалуй, больше времени нынешнего (в которое, в отличие от театральных брата и сестры, я тоже прекрасно вписана). И вспоминать те, «раньшие» времена, очень и очень приятно. И почему-то совсем не вспоминается плохое... хотя его было, конечно, не мало.
А еще забавно смотреть, как русские семена чеховских пьес попали на американскую почву — и проросли ростками милой пьесы. Которую, без сомнения, вдвойне приятно читать/смотреть, если понимаешь все скрытые цитаты их произведений драматурга. Ну, а потом росточки эти были перенесены на сцену Сатирикона... да и выросли в прекрасный спектакль. Который смотрю не в первый раз и который, без сомнения, буду еще «повторять» - особенно в те дни, когда «мысли черные ко мне придут».
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 4
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума